不知道什麽時候留下這個印象：跟拍電影有關的電影大多很好看。這部更是把這個印象加深了。平時也會主動找來看這類影片，還試著用“導演篇”“編劇篇”“演員篇”等等給它們分類，因為傾向性確實不一樣。這個要算“劇組篇”了，因為非常全麵，尤其是第一場戲，簡直把片場“正常”出現的各種小毛病統統包括了。各種自黑，讓影片節奏非常輕快，又適時煽情，反正情緒一直被調動著，我簡直成了那個導演，跟著一起緊張一起down一起fighting，看第一幕裏那段拍不下來的戲居然被美！哭！了。看出“電影是一種集體創作”，個體的力量有時非常強大，但有時又非常無奈，而向心的集體絕對是電影的保證。最後三十秒的“真實時間”跟“電影時間”開了一個玩笑。可見創作者真是把這些小花樣玩熟了

這些描寫生活黑暗的片真夠淒慘無邊的

常被當作課題的青春在這裏毫無意義。圍攏在一起看見彼此就很開心，無論何時都難以忍受分離那一刻。可是這都會習慣的，在麻木的年輕的臉上不留痕跡。I got bad feelings, Willie. 最後這句真的難過。

你們的宗教是上帝，而貝絲的宗教是愛，身體隻是承載靈魂的容器，用它做什麽都可以，即便自己有懷疑。而對於亞恩，性與愛能讓他感覺自己真實存在，用於抵抗他麻木的肉身。這與現實社會多相似，俗世中的男女用性抵抗自己麻木空虛的生活，仿佛救命稻草，而最後沉醉於此一切也都來不及了。

獨立小成本的典範。Keep on rollin'.