結局略顯殘酷，是否找到女兒或許已不那麽重要了。

最壞的人反而睡得最香，《哈姆雷特》的故事被搬到了戰後日本百廢待興所孕育的官商勾結的溫床上，黑澤明很擅長這種東西結合的手法，融合得還不錯，隻是哈姆雷特劇情矛盾人物矛盾很強烈，放在舞台劇中可以用人物內心的獨白來升華，放在電影中就需要更細節的劇情來承接，總感覺電影並沒有把這種矛盾的力量釋放出來，有些鬱結。構圖依舊是相當精彩。

相較於前兩部弱一點 探討了“愛”的主題，愛可以打破宿命和因果，甚至在《星際穿越》中還可以改變緯度。 那麽愛到底是什麽能量?是否同十二因緣中的“愛欲”是一個概念?如果是同一個概念，就說明還不夠究竟，如果不是一個概念，那又是什麽?

teaching by negative example。別說在60s末了，就是現在看也挺有滋味的。“影響一代人”和“高深之作”是互斥事件吧？

十年半後二刷藍光，一點印象也沒有當新片看了，我隻記得一刷的時候是11年的跨年夜，看完獨自感傷了很久。「麥兜」既是專屬於成人的童話，借麥兜富有童趣的口吻敘述著成年世界的殘酷與不易：沒有魚蛋也沒有粗麵，馬爾代夫隻是母親努力拚湊出的幻象，吃了半年的火雞也會從美夢變成噩夢，所有看似「可愛」的特質在「有用」麵前不堪一擊，「多勞」才能「多得」，沒有原因也沒有道理；同時也記錄了一代香港人的地緣風貌與時代記憶：飛過多條街道的膠兜，離深水埗地鐵站隻有10分鍾路程的春天花花幼稚園，彷如世外桃源的南丫島與長洲，在亞特蘭大奧運上代表香港首次奪金的李麗珊，它的「港味」深藏在每個角落，而麥兜就像每個香港人般平凡而堅韌，為了某個微小的目標執著地努力。黎根口腔視角的第一人稱鏡頭是在致敬配音黃秋生和他的《伊波拉病毒》嗎？