美式幽默，完全木有笑點，木有feel，還是文化差異呀~~

套路化是類型片的死穴。

真的挺無聊的，不知道是不是十多年前的笑點和現在不一樣，典型美式溫馨喜劇片的套路。唯一的亮點是歐文威爾遜當初是整容失敗還是怎麽的，整張臉糾結啊。

[4.5/5.0]1.借一個瘋魔的角色展開的創意。一直覺得創意自身帶著“投機取巧”的嫌疑，但這部無疑是有生命力的：仿佛掀開遮布一般露出了中國的魔幻。以搬家公司切入胡同的消亡：行車時誇張地探頭張望，迷路的反而是老北京；到達目的地，曾經的“百花深處”現在隻是一片荒地加一棵老槐樹。瘋魔的本質是企圖停留在某一年代的心理殘疾，而時間嚴格上正是胡同麵臨搬家的那一天——他的精神滯留在那裏，帶著對胡同(舊北京)不渝的回憶和對搬家(新時代)的向往欣喜(諷刺了實際拆除的暴力)，如同幽魂一般駐守著老槐樹、尋找著家庭記憶的鈴鐺。最後出現的那個夢一般的、虛假脆弱的、精神中的“百花深處”幾乎令人心碎。2.搬家工人的隱喻：安然接受時代變化甚至起著搬磚添瓦作用的人，輕易地遺忘和擁抱、滑稽地演著戲耍著那個瘋子——會是羞羞成人漫画嗎？

改編自莎翁的《麥克白》，日本戰國時代似乎就有下克上的傳統和特色，而這個西方的故事被黑澤明搬到日本也一點不違和。 舞台感非常厚重，許多場景都依靠著三船敏郎殿堂級的表演：豐富的麵部表情和肢體語言，極大的增加了可看性，但沒有了史詩感，算是進一步為晚年的《亂》打基礎。 鏡頭語言確實無可挑剔，無論是快速運鏡的騎馬鏡頭，還是對話的人物構圖，都非常細致，首尾呼應的悲歌，讓敘事結構工整、完整。 此外，影片裏許多具象象征意義濃厚，用宿命掩蓋欲望，預言並不是預測了未來，而是引導人去實現這個預言。說到底還是人內心深處隱秘的欲望，但卻終會被欲望所反噬，最後亂箭射出的那段堪稱一絕，據說黑澤明用的是真箭，找了一幫業餘的大學生，把三船嚇得半死，似乎從這以後，兩人關係就漸漸疏遠了。