第一部咬耳朵，這部捅眼睛。小有進步的是水中嬉戲那場戲。

很多年前看的電影，大概人生觀影前二十部吧……然後今天重新在大螢幕上看修復版，發現以前可能連劇情都沒搞懂，但那時就覺得是喜歡的，現在依然很喜歡！！！哪怕沒對準焦，也依然愛！

片子剛開始時，工地上的看守，就是跟著囚犯們唱《血染的風采》的警察，在片尾飯堂打鬥前阻止看守長對阿正施暴，並被警棍爆頭、最後升職的那個警察前後呼應了他具有良知和正義感。致敬97之前的港片，總會有一些隱晦的溫暖表達。

社會批判自然主義，非職業演員，半紀錄片風格在北方工業區實景拍攝。一部具有濃厚英國傳統的影片，緊接50年代自由電影運動，同時回溯到早期布萊頓學派和30年代英國記錄電影學派的紀實風格，開啟英國新電影。前半段比利的遊手好閑讓人想到《伴我同行》《猜火車》，但實際上則是個工作認真、辦事圓滑而孤僻的小孩；與鷹建立聯結又想到《鳥人》，但鷹更像是象征自由與神秘力量的精神寄托；家庭、社會、教育製度的壓迫和幾個街頭奔跑場景想到《四百下》，但相較於安托萬，比利似乎經常要和自己並不想融入的環境強行牽上聯係，因此臉上總掛著與年齡不符的愁容。有人說鷹的戲份太少，在我看來正好，鷹在電影裏的感覺就應該像紀錄手法拍攝外景時柔軟且曖昧的鏡頭，如彌漫在英國多霧天氣裏的日光般朦朦朧朧。

超越了時代的電影在當時隻有慘敗的下場。